FOTOGRAFÍA NIVEL II PRESENCIAL
Por Gisela Salto / Cecilia Rossi / Martina Bertolini
El taller tiene modalidad presencial con cupos limitados.
DURACIÓN
2 meses / 8 clases de 3 horas / 1 clase por semana
HORARIOS
JULIO Y SEPTIEMBRE 2024
Turno mañana: Sábados de 10h a 13h. Inicia 27/7. Finaliza 21/9 (feriado 17/8)
AGOSTO Y SEPTIEMBRE 2024
Turno mañana: Jueves de 10h a 13h. Inicia 15/8. Finaliza 3/10
Turno noche: Lunes de 19h a 22h. Inicia 12/8. Finaliza 30/9
VALOR
Valor: Dos cuotas de $48.000. Valor final $96.000
Se abona en tres partes:
1. La vacante se reserva con el pago del 50% de la primera cuota ($24.000)
2. La primera clase se abona el 50% de la primera cuota ($24.000)
3. La quinta clase se abona la segunda cuota completa ($48.000)
El valor del taller se congela al momento de la reserva de la vacante
METODOLOGÍA
El taller tiene modalidad presencial con un máximo de 12 personas.
OBJETIVOS
Que los/las alumnos/as puedan poner en práctica la técnica fotográfica a partir de ejercicios y salidas para afianzar los conocimientos ya adquiridos.
Que aprendan nuevos conocimientos técnicos y creativos.
Que conozcan distintas ramas de la fotografía.
DESTINATARIOS/AS
Destinado a aquellos que tengan conocimientos en manejo de cámara en modo manual y quieran seguir ampliando sus conocimientos.
REQUISITOS
Recomendamos que los y las alumnas tengan una cámara propia. Requisito de la cámara: modo de exposición manual.
En caso de no contar con cámara propia, habrá una cámara a disposición para las prácticas durante las clases.
Para la clase 7 recomendamos contar con una computadora para poder practicar el uso de Lightroom.
CONTENIDOS
1 Repaso técnico.
El uso de exposímetro, las escalas de parámetros, los modos de enfoque, los formatos de archivo. Visionado de autores para pensar las prioridades técnicas/estéticas.
Tarea: Ejercicios técnicos con disparadores creativos.
2 Fotometría:
la luz como recurso expresivo. Modos de medición. Propiedades de la luz. La calidad: luz suave y luz dura. El histograma y el rango dinámico. Práctica en clase: clave baja y alta.
Tarea: Práctica de claves. Búsqueda de luces duras y suaves.
3 Objetivos y espacialidad.
La distancia focal y sus usos técnicos/estéticos. Tipologías y clasificación de objetivos. Posibilidades y características de la foto macro. El ojo de pez y el tilt shift. Compatibilidades entre objetivos y monturas. Visionado de autores para pensar la aplicación de la distancia focal. Práctica de retrato con angular, normal y tele.
Tarea: Fotos macro usando teleobjetivo. Búsqueda de texturas, lo pequeño, lo sutil. // Retratar a una persona sin mostrarla entera. Fragmentarla en 5 fotos con angular y repetir el ejercicio con teleobjetivo.
4 Flash.
El funcionamiento del flash integrado en relación a los flashes externos. Tipos de flashes, posibilidades y características. Uso de accesorios para modificar la calidad de la luz. Práctica de luz flash + luz ambiente. Climas lumínicos. Visionado de autores para estimular recursos creativos.
Tarea: Suavizar la luz flash / Combinación con luz ambiente / uso de velocidades bajas
5 Flash II + Relato Visual I:
Consigna. Discusión de las imágenes logradas. Problemas y correcciones. Incorporación de la Compensación de Exposición para controlar la luz flash. Lanzamiento de la consigna de Relato Visual: contar a una persona en 10 fotos. Visionado de series fotográficas.
6 Salida práctica con consigna disparadora.
7 Relato Visual II:
Adobe Lightroom. Visionado y debate de las fotos tomadas en la salida. Construcción de una estética en el revelado digital. Decisiones de edición y selección en un relato visual.
8 Relato Visual III:
Trabajo de edición en mesa. Visionado de trabajos. Construcción de un relato visual. Cierre.
CERTIFICADO
Enviaremos por mail un certificado de realización del taller firmado por la docente.
INSCRIPCIÓN
La vacante se reserva con el pago del 50% de la primera cuota
El 50% restante se abona la primera clase
En la quinta clase se abona la segunda cuota completa
Para inscribirte completás este formulario y te enviamos al mail los datos para abonar: https://forms.gle/JH7UeRyy2LHGVxSu9
La vacante se hace efectiva cuando se abona el 50%.
En el caso de reservar y cancelar la inscripción, no reembolsaremos la reserva.
FORMAS DE PAGO
-Tarjeta de crédito, débito o pago fácil por mercado pago
-Transferencia/depósito bancario
-Efectivo
El cupo mínimo de inscriptos es de 4 personas. La Cooperativa de la Imagen se reserva el derecho de cancelar o postergar el inicio del taller si no se cumple con este mínimo. En el caso de que no inicie el taller se devolverá el total del dinero de la reserva.
PROMOCIONES
5% DE DESCUENTO
Si te anotás con otra persona
(5% de descuento a c/u)
5% DE DESCUENTO
Si abonás el curso completo en un pago.
Válido hasta 10 días antes de iniciar el taller
3×2 en TALLERES
Si cursás 3 talleres en el mismo mes abonás 2
El taller sin cargo aplica al de menor duración o valor y rige para una única persona inscripta
20% DE DESCUENTO
Si cursás dos talleres en el mismo mes.
Aplica al taller de menor duración o valor
10% DE DESCUENTO
Si realizás dos talleres consecutivos
Aplica al segundo taller a cursar
Las promociones no son acumulables.
Los tres talleres de la promoción del 3×2 y el segundo de la promoción del 20% se eligen en el momento de la inscripción.
Cecilia Rossi nació en San Antonio de Padua en 1988. Diplomada en Investigación y
Conservación Fotográfica Documental (UBA). Estudiante intermitente de la Lic. en Artes
(UBA). Integrante del colectivo fotográfico Cuerpas Reales Hinchas Reales; proyecto
documental declarado de interés cultural con el que expuso en Buenos Aires (Tecnópolis,
Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti), Córdoba (Museo de Bellas Artes), Uruguay
(Centro de Fotografía de Montevideo), Santiago de Chile (Palacio de la Moneda), Bolivia
(Museo Simón I. Patiño), Nueva York (Bronx Documentary Center) y en México (zócalo de
Puebla), entre otros. Actualmente dicta clases de Fotografía en la Cooperativa de la
Imagen, en el Centro de Formación Profesional Nº 24 de Flores y en las carreras de Diseño
de la Universidad Argentina de la Empresa (UADE).
Gisela Salto nació en Saenz Peña en 1987. Se inició en la fotografía en el año 2012 en la escuela Motivarte y luego en el Centro Cultural Recoleta. Desde comienzos del 2015 comenzó a realizar distintos talleres en la Cooperativa de la Imagen. En el 2016 comenzó a asistir los talleres básicos y de iluminación, dictados por Martina Bertolini y Flavio Castañeda, para formarse como docente.